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Voici comment transformer des extraits sonores en vidéos engageantes

par Jacob Granger
19 oct 2021 dans Engagement des lecteurs
Une personne en train de faire du montage sonore

L'un des grands atouts d'un podcast est la possibilité de découper un extrait sonore stimulant et de le diffuser sur les réseaux sociaux. Cela peut vous aider à faire connaître votre émission ou à susciter une conversation avec vos auditeurs.

Comment ? De nombreux éditeurs de presse créent des audiogrammes, c'est-à-dire des visualisations de contenu audio, principalement grâce à des outils tels que Headliner, qui permet de créer des visuels d'ondes sonores amusantes, ou Descript, qui met en évidence chaque mot d'un clip. Ces deux outils ont un modèle freemium, ce qui signifie que vous pouvez les essayer gratuitement.

Vous vous demandez comment vous lancer ? Nous avons rassemblé certains des meilleurs exemples utilisés par des créateurs de podcasts pour vous apporter l'inspiration dont vous avez tant besoin.

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Utilisez la visualisation d'ondes sonores

Curveball

 

Il s'agit d'une onde sonore dynamique et engageante, tant sur le plan visuel qu'auditif. Les 18 ans d'expérience de Kellie Riordan chez ABC News en Australie, où elle a occupé des postes de direction et de stratégie, se voient ici.

Les visuels d'ondes sonores qu'elle produit pour promouvoir son podcast Curveball sont ordonnés et bien espacés, agrémentés d'une musique de fond subtile, et son image de marque reste discrète. Cela invite le public à aller voir la variété d'épisodes derrière ce lien.

Slate

 

Cette fois-ci, tout est dans la sélection des citations. Imaginez à quel point il est difficile de susciter l'intérêt d'un public de masse pour un clip sur un sujet aussi spécialisé que l'entraînement au baseball. Slate a choisi ici une idée si pertinente qu'elle fait immédiatement tilt ; d'ailleurs, le tweet commence aussi par cette citation.

La forme d'onde sonore et les sous-titres sont assez basiques, mais ils ne sont pas la priorité ici. Ils sont là pour compléter la citation, qui attise la curiosité pour l'ensemble de la discussion, même si vous n'êtes pas un fanatique de baseball.

Tortoise Media

 

Cette fois, il s'agit vraiment de mettre en avant les choix de design. Tortoise a choisi une longue citation qui dure quasiment une minute, et deux voix qui s'alternent (le présentateur et l'invité), avec un code couleur pour que vous sachiez toujours qui parle.

Une forme d'onde frappante traverse le milieu d'une photo grandeur nature de l'invité. Cela permet de mettre l'accent sur la qualité sonore du clip. Le narrateur raconte l'histoire juste assez pour que vous ayez envie d'en savoir plus. La sérénité de la musique de fond vous met d'humeur à vous asseoir avec cet épisode et une bonne tasse de café.

BBC Radio 1

 

Faites-moi confiance. Greg James est un présentateur très connu de BBC Radio 1. Regardez comment l'onde ne passe que sur des parties très sélectives de ce clip de son émission lorsqu'il parle (et non lorsqu'elle passe des clips de This Morning ou des Teletubbies).

C'est très minimaliste, mais c'est un bon exemple de la façon dont vous pouvez intégrer une forme d'onde audio dans une vidéo pour les réseaux sociaux. Il n'est pas nécessaire de tout orienter autour du son, il peut n'être utilisé que lorsque l'animateur s'adresse directement au public. Il ne s'agit pas de pousser le public vers un lien ou un podcast, mais de l'inciter à regarder la vidéo jusqu'au bout, et ça fonctionne.

The Economist

 

C'est un bon exemple d'utilisation stratégique et cohérente d'un thème. The Economist opte pour une forme d'onde plus inhabituelle, pixellisée, et la musique correspond à cette ambiance et cette esthétique digitales.

Elle invite à la réflexion et rend le public suffisamment curieux pour cliquer sur le lien à la fin de la vidéo.

Mettre en avant une citation

Content Is Queen

Content Is Queen publie sur Twitter de courts extraits de plusieurs épisodes. Au lieu d'une visualisation d'onde sonore, les mots sont mis en évidence dans une citation au fur et à mesure qu'ils sont prononcés.

Une onde risquerait d'encombrer l'écran. Les citations peuvent donc être une bonne alternative si vous craignez la surcharge sensorielle. De plus, comme il s'agit d'un thread Twitter, les spectateurs peuvent rapidement passer en revue les différents clips (environ 20 secondes chacun) pour décider s'ils veulent en savoir plus sur l'émission.

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Faire un mélange des deux !

Borderline

Parfois, vous pouvez vous permettre de faire les deux : avoir des formes d'onde et citer les points forts. Voici un bon exemple du podcast Borderline d'Isabelle Roughol qui utilise les deux pour mettre l'accent sur un sujet.

Mais il n'y a pas de véritable lien vers l'émission, à part le nom du podcast dans le coin supérieur gauche. Il n'y a pas non plus de lien dans le post. Il s'agit d'un clip plus long avec un design réfléchi pour stimuler la conversation. Qu'en pensez-vous ?

Le New York Times

Nous ne pouvions pas oublier le podcast populaire du New York Times, The Daily. Cet exemple parle de lui-même, et présente simplement un clip de haute qualité jouant sur la charte graphique du programme. L'onde se trouve en haut de l'écran.

Si d'autres détails apparaissaient, ce serait trop à regarder d'un coup. Mais l'audiogramme vous permet simplement de savoir ce qui est présenté dans l'épisode du jour, et vous donne une bonne raison d'aller l'écouter.

Apprentissages-clefs et conseils

  • Ne surchargez pas votre audiogramme. Le minimalisme est clef alors n'encombrez pas votre écran avec trop d'éléments. Assurez-vous que tout est bien espacé et que l'image respire.
  • Pour cette raison, laissez la plupart des détails et du contexte dans le texte de la publication. Vous pouvez partir du principe que les gens vont le lire. Bien sûr, laissez le lien de votre podcast également (sauf si vous publiez sur Instagram, dans ce cas, dirigez les gens vers votre Linkinbio).
  • Votre citation phare ne doit pas nécessiter beaucoup de contexte : il s'agit d'une anecdote personnelle, une référence à Jeff Bezos, une blague amusante. Cette citation doit être comprise sans explication.
  • Choisissez soigneusement les couleurs et le graphisme. Voulez-vous être cohérent avec la charte graphique de votre marque ou jouer sur le sujet de la conversation ? Quel style de visualisation d'onde sonore convient le mieux au récit mis en avant ?
  • Adaptez la longueur de votre clip au résultat souhaité. La durée idéale se situe généralement autour de 30 secondes si vous essayez de générer des clics. Cela signifie que vous devez vous concentrer sur la façon d'attirer l'attention et sur un appel à l'action simple. Les clips de plus d'une minute visent davantage à créer une valeur native sur la plateforme et à démarrer une conversation.

Photo de Kelly Sikkema sur Unsplash.

Cet article a d'abord été publié par Journalism.co.uk et a été republié sur IJNet avec leur accord.