O uso eficiente de clipes visuais é a base para contar boas histórias. Sequências condensam o tempo, mantêm o interesse do espectador e fornecem o contexto e os detalhes para o avanço da história.
Em um novo vídeo da IJNet, o professor de produção de mídia, David Burns, explica como editar sequências visuais em seus vídeos.
Aqui estão suas quatro dicas:
1. Forneça contexto e detalhes
Use uma combinação de filmagens de planos de distância grande, médios e close-ups para tecer uma história coerente. "O cérebro humano prefere processar imagens primeiro a partir de uma visão ampla e depois segmentando o plano grande em áreas menores de interesse e, por fim, examinando os detalhes de uma cena", disse Burns.
2. Faça uma mistura
Ao editar uma sequência visual, mantenha a história em movimento com uma série de edições que usam uma variedade de planos, ângulos de câmera diferentes e muitos close-ups. Demore alguns segundos para estabelecer a cena com um plano amplo. Chame a atenção do espectador para uma parte da cena com um plano médio, em seguida, forneça detalhes da ação com planos grandes.
3. Use um monte de imagens close-up
Close-ups são a chave para contar boas histórias, Burns disse. Sua história deve ter quatro a cinco vezes mais close-up do que planos médios ou distantes.
4. Evite cortes abruptos
Cortes abruptos se referem a uma solução de continuidade na ação que confunde o espectador ou viola uma regra de tempo ou lógica. Close-ups ajudam a evitar cortes abruptos, uma vez que só mostram uma parte da cena.
Para ver exemplos, assista aos vídeo de Burns (em inglês) aqui.
Foto: Imagem de um vídeo da IJNet
Leia mais artigos de
