O uso eficaz de sequenciamento básico em clipes visuais é uma das chaves para a produção de um vídeo de alta qualidade.
Em um vídeo da IJNet, o professor de produção de mídia David Burns oferece dicas para sequências de vídeo baseadas em seus 10 anos como jurado nos Prêmios Emmy para notícias e documentários.
Aqui estão quatro de suas dicas:
Permita que o sujeito saia da cena
Para evitar "jump cuts" (cortes abruptos) - um termo que se refere a uma solução de continuidade na ação que confunde o espectador - certifique-se de que a pessoa realizando a ação deixe a cena antes de mostrá-la em diferentes situações. "Uma vez que a pessoa deixa o quadro, você pode mostrá-la novamente fazendo outra coisa ou até mesmo mostrá-la em um local diferente, sem quebrar a continuidade ou criar jump cuts", disse Burns.
Evite movimentos de câmera
Ao filmar sequências visuais, movimentos de câmera, como aumentar e diminuir o zoom ou inclinar para um lado ou o outro, podem atrapalhar o ritmo da história. A atividade que ocorre dentro do quadro proporcionará ação suficiente; esses movimentos adicionais serão desnecessários.
Saiba o propósito de cada tomada
"Grave algumas tomadas para estabelecer a ação e fornecer contexto. Use tomadas médias a partir de ângulos diferentes para dar ao espectador uma variedade de perspectivas", disse Burns. E faça close-ups para fornecer informações que satisfaçam a necessidade de detalhe do espectador.
Não siga a ação
Apesar do cinegrafista poder se sentir obrigado a seguir uma atividade, é melhor deixar que a ação saia da tela do que continuar a filmá-la. Como em zooms e inclinações, seguir cada movimento pode interromper o fluxo da história.
Para ver exemplos, confira o vídeo de Burns (em inglês) aqui.
Foto: Imagem de um vídeo da IJNet.
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