Los diferentes planos de filmación y cuándo conviene usar cada uno

porJosefina Wild
Jun 3, 2011 en Periodismo multimedia

Saber cómo capturar una escena con la cámara es fundamental para lograr transmitir lo que se quiere comunicar. No es lo mismo mostrar a una persona llorando que un lindo paisaje con caballos. Por eso te contamos cuáles son los diferentes planos y en qué situaciones convendría usar cada uno.

Establishing Shot: (Plano de Situación)

Cámara lejana a la escena.

Foco en el setting.

Se usa para describir. Captura objetos diversos y da una idea del plano general. Revela magnitudes.

Mientras más información haya que dar, más largo puede ser el plano.

Extreme Long Shot (Plano general extremo)

Muestra detalles generales del objetivo, o el objetivo en su entorno inmediato.

Se centra en el setting donde ocurre la acción.

Se usa para escenas dramáticas con un toque descriptivo. Puede ser de más larga duración.

Long Shot (plano general)

Muestra la figura completa

Se centra en la persona, o en la acción, que tiende a dominar la escena.

Útil en escenas de entradas o salidas.

El encuadre parte del suelo y deja un espacio sobre la cabeza de los personajes.

Medium Long Shot (Plano entero)

Personaje capturado desde las rodillas hacia arriba.

Se usa en escenas relativas a emociones. La persona es separada del contexto.

La toma es lo suficientemente cercana como para ver expresiones faciales.

Brazos y cuerpo forman parte del encuadre. Permite a la cámara moverse lentamente alrededor del sujeto.

Medium Shot (Plano medio)

Persona capturada de la cintura hacia arriba.

Este tipo de toma se relaciona a los sentimientos que conlleva la acción.

Busca retratar la realidad interna del personaje.

Se usa para mostrar las reacciones tras producirse una acción determinada. Es el plano que se suele utilizar para filmar a los presentadores de noticias.

Cuidado con el espacio que quede sobre la cabeza y con cortar las manos de las personas en el encuadre.

Medium close up (Plano Medio Corto)

Persona capturada del pecho hacia arriba.

Captura sentimientos.

Se usa para escenas dramático-descriptivas.

Close up (Primer Plano)

Persona capturada desde los hombros hacia arriba.

Busca capturar sentimientos, pensamientos.

Muestra expresiones, gestos, detalles.

Concentra la atención del espectador en un punto específico.

Esta toma debería ser de corta duración, dado que la atención está centrada.

Extreme Close Up (Primerísimo Primer Plano)

Captura un punto específico.

Busca mostrar un pensamiento, sentimiento o detalle.

Se usa en medio de escenas que buscan evidenciar algo que el público puede no estar viendo. No se recomienda incluir movimientos en esta toma. Mantenga el plano fijo.

Fotografía por Zoetnet, licencia de Atribución Creative Commons